HEWI MAG / Design
Een hommage aan Bauhaus en de HEWI-deurkruk 111
Op de 100e. Ter gelegenheid van de 100e verjaardag van het Bauhaus hebben Olff Appold, Kai Brüninghaus en Jürgen Sandfort de vernissage Re:Form ontworpen - een hommage aan 100 jaar Bauhaus. De tentoonstelling vond plaats op stilwerk Hamburg, Berlijn en Düsseldorf. Vervolgens is een kunstboek over de tentoonstelling en het Bauhaus geproduceerd.
Wij spraken met de makers over hun passie voor de Bauhaus-stijl, hun relatie met HEWI en de hendel 111
HEWI: Mr. Appold, Mr. Brüninghaus, Mr. Sandfort, u bent de initiatiefnemers van de vernissage Re:Form. Wat zit er precies achter het concept of hoe en waar bent u op het idee voor de tentoonstelling gekomen?
APPOLD: Het idee van een hommage aan de beroemde Bauhaus-school ontstond tijdens een fotoproductie voor de KPM - Königliche Porzellan-Manufaktur in Berlijn.Door de vaas Halle 3 van de Bauhaus studente Marguerite Friedlaender werd ik geïnspireerd om een free art project te realiseren om de revolutionaire design ontwikkelingen van toen tot nu te laten zien. De visie van een tentoonstelling in de klassieke en moderne uitdrukkingsvormen bracht mij samen met Kai Brüninghaus en Jürgen Sandfort, en zo ontwikkelde zich de interdisciplinaire hommage, waarin wij de Bauhaus-school via onze drie expertises traceerden.
BRÜNINGHAUS: Toen Olff Appold mij begin 2018 zijn idee voor de hommage voorlegde, stemde ik spontaan toe, omdat ik altijd al bekend was geweest met de interdisciplinariteit van het Bauhaus en er meteen een veelheid aan ideeën in mij opkwam over hoe je een artistiek statement zou kunnen formuleren. Voor de transformatie van het Bauhaus in de virtuele 3D-wereld van vandaag heb ik vervolgens gesproken met Jürgen Sandfort, wiens werk ik in dit medium zeer waardeer.
SANDFORT: Ik heb me in de ontwerpfase bij hen aangesloten, omdat zij beiden van mening waren dat ook het digitale bewegende beeld als uitdrukking van vandaag een plaats in de tentoonstelling moest krijgen en dat moest worden aangetoond dat Bauhaus toen en nu ook bewegend design omvat
HEWI: Wat associeert u met de Bauhaus-stijl?
APPOLD: De Bauhaus-stijl heeft vele facetten en staat ook nu nog voor architectuur, design en functionaliteit. Een goed meubelstuk, bijvoorbeeld, is een fantastische manier om een gevoel van zelfvertrouwen en welzijn te creëren. In de "Freischwinger" wordt het lichaam comfortabel in de ruimte gehouden, kan men zich op andere belangrijke dingen concentreren en kunnen ook de gedachten "vrij rondzwaaien".
BRÜNINGHAUS: Bauhaus is voor mij niet alleen een kwestie van stijl, maar vooral een op de toekomst gericht vrij denken, dat zich niet in een hokje laat plaatsen als architectuur, design, kunst, reclame, enz. Als men zich concentreert op de formele kwaliteiten van het Bauhaus, worden de ontwerpen altijd gekenmerkt door het feit dat ze streng zijn, sensueel qua materiaal, consequent qua functie en uitstekend qua uitvoering.
Wat mij fascineert aan de Bauhaus-ontwerpen is hun hoge mate van onafhankelijkheid en individuele karakter, waardoor ze uiteindelijk onmiskenbare originelen zijn.
SANDFORT: Sinds mijn jeugd ben ik een groot liefhebber van Bauhaus-meubelen en hun functionele en heldere lijnen. Aanvankelijk waren het de stalen sledestoelen die zo perfect pasten in de esthetiek van de jaren '80. Maar in de loop der jaren besefte ik hoe tijdloos de ontwerpelementen van het Bauhaus zijn en hoe gemakkelijk deze elementen kunnen worden vertaald, geïntegreerd en geherinterpreteerd in nieuwe designtrends.
"De Bauhaus-ideeën van het terugbrengen tot de essentie, het vereenvoudigen van kleur, vorm en functie blijft een moderne gedachte." - Appold
HEWI: Heeft de Bauhaus-gedachte invloed op uw werk?
APPOLD: In feite heeft onze zoektocht naar sporen van de invloed van de Bauhaus-school aan het licht gebracht en bevestigd hoezeer wij vandaag in ons werk ontwerpen in de geest van de Bauhaus-gedachte. Wij werken interdisciplinair, zoeken naar nieuwe benaderingen en oplossingen in visuele communicatie en extraheren op een artistieke manier. Daarbij maken we gebruik van de spannende technische mogelijkheden die ons in 2020 ter beschikking staan: fotografie, film, grafiek, 3D-design, digital signage.
BRÜNINGHAUS: In mijn werk als communicatiedesigner ondersteun ik bedrijven en merken bij de ontwikkeling van hun individuele persoonlijkheid. Het verruimen van de blik en het identificeren of wakker maken van extra ontwikkelingspotentieel is ook een uitdrukking van het Bauhaus-idee om niet bij de status quo van kennis te blijven, maar om nieuw terrein te zoeken en te betreden.
Als kunstenaar werk ik met experimentele fotografische werken in samenhang met grafische uitdrukkingsvormen in mijn vrije, niet in opdracht gegeven werk. Het Bauhaus-idee ontvouwt zijn kwaliteit in de exploratieve ontwikkeling van media, thema's en hun visuele bewijsvoering
HEWI: Welke aspecten van het Bauhaus-idee zijn vandaag de dag nog van invloed op ons dagelijks leven?
APPOLD: Het Bauhaus-idee van reductie tot de essentie, vereenvoudiging van kleur, vorm en functie is en blijft een modern idee. Veel van de huidige producten zijn beïnvloed door het Bauhaus en hebben zich verder ontwikkeld. Voor mij is bijvoorbeeld ook de moderne smartphone een product dat voldoet aan de criteria van een Bauhaus-designproduct.
BRÜNINGHAUS: Voor mij wint het idee van "Bauhaus" aan onverwachte actualiteit en relevantie, gezien de wereldwijde pandemie en de daarmee gepaard gaande verandering van perspectieven. Honderd jaar geleden, na de Spaanse griep (1917), de Eerste Wereldoorlog (1918) en het zoeken naar sociaal-politieke ontwikkeling, condenseerde het Bauhaus de stromingen van het modernisme in een houding en ontwikkelde belangrijke creatieve impulsen. Op dezelfde manier beleven we momenteel een cesuur als gevolg van Covid-19, waarin ik nu al, een paar maanden na het begin van de pandemie, het gevoel heb van een pre-Corona tijdperk als ik terugdenk aan 2019 en me afvraag welke aspecten van het Bauhaus ons in de komende 100 jaar van pas kunnen komen.
Mijn benadering is om de term Bauhaus op te vatten als een impuls en stimulans en om de momenteel opkomende nieuwe denkruimtes of veranderende perspectieven te gebruiken om nieuwe aspecten waar te nemen in interdisciplinaire, creatieve samenwerking rond urgente vraagstukken van duurzame co-existentie. Hoe kunnen wij als samenleving meer bereiken met minder en van het verleden leren om de toekomst beter te begrijpen, zodat nieuwe impulsen kunnen worden gegeven?
SANDFORT: Aan het begin van onze weg werd Bauhaus voor mij, zoals voor velen, gekenmerkt door architectuur en het daarmee samenhangende meubeldesign. Tijdens onze zoektocht naar sporen van de invloed van het Bauhaus, werd ik me er steeds meer van bewust hoeveel vaste onderdelen van de Bauhaus-filosofie overal in het moderne design te ontdekken zijn. Ook het feit dat het Bauhaus een echte beweging was, die ook sociale en sociaaleconomische aspecten omvatte, straalt tot op de dag van vandaag.
"Als een bijzonder levendig voorbeeld dat de impact van Bauhaus in de afgelopen honderd jaar perfect weergeeft, was ik erop gebrand om de System 111-hendel in ons eerbetoon op te nemen." - Brüninghaus
HEWI: Waarom associeert u HEWI met het Bauhaus?
APPOLD: HEWI werkt met de gebogen buis in zeer fraaie oppervlakken en kleuren en zet daarmee voor mij het idee voort van een Bauhaus-designicoon. Het product wordt een statement, design, aangename functionaliteit en waarde staan op de voorgrond.
BRÜNINGHAUS: Met de hendelgreep van het System 111 heeft de onderneming een stuk architectuurgeschiedenis geschreven en een markant designicoon gecreëerd - een "origineel" dat een onmiskenbaar karakter met zich meebrengt. Voor mij belichaamt hefboom 111 de ideeën van Bauhaus in vorm, materiaal en kwaliteit. Het ontwerp, teruggebracht tot de functie en met gebruikmaking van moderne materialen, de emotie van de kleur en het afzien van decoratieve accessoires is Bauhaus bij uitstek.
Te zien in de film: Fotoshoot voor de Re:Form vernissage - een hommage aan 100 jaar Bauhaus
HEWI: Waarom heeft hefboom 111 een plaats gekregen in uw tentoonstelling?
APPOLD: Bij de selectie van de producten voor ons eerbetoon kwam Kai Brüninghaus op het idee om de hefboom op te nemen. Ik vond het idee van meet af aan precies goed en belangrijk, want de HEWI-deurkruk 111 vertegenwoordigt de tussenperiode van het Bauhaus-onderzoek, de jaren zeventig en tachtig.
BRÜNINGHAUS: Als een bijzonder levendig voorbeeld dat de invloed van Bauhaus in de afgelopen honderd jaar perfect weergeeft, wilde ik in ons eerbetoon echt de hendelgreep System 111 presenteren. Het belichaamt op ideale wijze het thema van ons eerbetoon en onze zoektocht naar sporen van de impact van het Bauhaus.
SANDFORT: Met zijn duidelijke vorm en functionaliteit is de deurkruk 111 het bewijs van de tijdloosheid van het Bauhaus. Het ontwerp vult het geheel aan zonder het te overheersen.
"Op mijn school kon je toen aan de kleur van de deurklinken zien voor welk klaslokaal je stond, wat vaak erg handig was." - Sandfort
HEWI: Wat maakt deurkruk 111 voor u zo bijzonder?
APPOLD: Als kind stond ik ooit voor het eerst voor een deurkruk 111 en vond ik het een heel goed idee om het beslag van de deur tot twee cirkels te reduceren. Het naar het deurblad gebogen uiteinde van de handgreep maakt een statement en voorkomt wegglijden. Bovendien is het geheel een hoogglanzende hand-held in verschillende kleuren. Het is een zeer goed vormgegeven alledaags product, vervaardigd volgens een industrieel hoge standaard en daarmee voor mij een tijdloos designstuk in de beste zin van het Bauhaus-principe.
BRÜNINGHAUS: Met zijn op cirkels gebaseerde concept heeft de deurkruk 111 een zeer stringente vormgeving.De stralen, de daaruit resulterende volumes en de totale vorm resulteren in een zelfstandig, onafhankelijk en bovenal voor zichzelf sprekend vormgevingsprincipe zonder gemaniëreerd over te komen. Ik vind de symbiose van idee, vormentaal, materiaal en gebruik gewoon fascinerend.
HEWI: Heeft u nog speciale herinneringen aan kruk 111 in uw leven?
BRÜNINGHAUS: Voor mij is kruk 111 een bekende metgezel uit mijn jeugd in Marburg an der Lahn in de jaren zeventig. Ik had toen elke dag het gevoel dat ik de deurkruk in mijn hand had. Waarschijnlijk hebben de nieuwe universiteitsgebouwen op de Lahnheuvels, waar voor het eerst op grote schaal gebruik werd gemaakt van hefboom 111, een stilistische invloed gehad op de hele stad.
Hier stuit ik, los van een esthetische evaluatie, opnieuw op een uitdrukking van de Bauhaus-gedachte. Met het "Marburg Building System" werd in de jaren '60/'70 een revolutie en optimalisering van de constructie in de universiteitsbouw gerealiseerd, die teruggaat op overwegingen uit de jaren '20 en destijds nog ter discussie stond voor de sociale woningbouw. Intelligente vormgevingsrasters, bouwmodules, materialiteit, serieproductie en variabiliteit zijn kenmerken die de Bauhaus-principes weerspiegelen, van het gebouw als fysieke structuur tot de opvallende, deuropenende originelen in het interieur.
SANDFORT: Vanzelfsprekend is de deurkruk in alle kleuren in de school. Op mijn school kon je aan de kleur van de deurklinken zien in welk lokaal je zat, wat vaak erg handig was.
HEWI: Dank voor deze boeiende impressies van het ontstaan van de vernissage Re:Form - een hommage aan 100 jaar Bauhaus en het kunstboek dat in dit kader tot stand is gekomen. Uw opmerkingen hebben ons ook een andere kijk gegeven op ons ontwerppictogram Systeem 111.
De kunstenaars
Olff Appold
Olff Appold werkt al 21 jaar in zijn loftstudio's in Hamburg-Altona voor reclamebureaus en tijdschriften. Hij ontwikkelt en ontwerpt redactionele bijdragen en ook uitgebreide bedrijfspresentaties en productpresentaties. Tot zijn klanten behoren sterke merken en fabrikanten, dus werkt hij samen met agentschappen aan zeer esthetische beelden en films van hedendaagse beeldtalen voor alle kanalen van merkcommunicatie.
www.olffappold.com
Instagram: @olffappoldphotography
Kai Brüninghaus
In de geest van de Bauhaus-gedachte is Kai Brüninghaus al sinds zijn studie in Keulen gefascineerd door de combinatie van kunst en design, waar hij de unieke kans greep om parallel vrije kunst en communicatiedesign te studeren. Als masterstudent van Prof. Stefan Wewerka en met een designdiploma op zak trok hij naar Hamburg, waar hij in de daaropvolgende jaren voor gerenommeerde merken uit mode en industrie werkte. Hij werkt al 23 jaar als zelfstandige samen met zijn klanten uit de industrie, mode en detailhandel om visuele identiteiten op maat te creëren. Of het nu gaat om toegepast design of vrije kunst - creatieve passie, experimenteerdrift en professionaliteit kenmerken zijn stijl.
www.brueninghaus-design.de
www.kaibrueninghaus.de
Instagram: @kaibhaus
Jürgen Sandfort
Jürgen Sandfort werkt al 21 jaar als freelance illustrator en grafisch ontwerper in Hamburg. Hij ontwikkelde zijn liefde voor CGI al op zeer jonge leeftijd, toen hij op 14-jarige leeftijd zijn Commodore VIC-20 ter hand nam. Vandaag werkt hij in CGI, design en final artwork voor gerenommeerde merken uit alle sectoren.
www.sandfort-hh.de
Instagram: @sandfort_visuals
Credits Beelden: Kunstenaarstrio: Appold / Brüninghaus / Sandfort
Blijf op de hoogte
Wil je meer boeiende interviews lezen met architecten, ontwerpers en creatieven? Schrijf u dan in voor onze nieuwsbrief, die u één keer per maand zal informeren
